Richard Deacon

Né au pays de Galles après la guerre, Richard Deacon suit à Londres les cours de la Saint Martin’s School of Art, puis du Royal College of Art.

Le travail de Deacon est abstrait, mais fait souvent allusion aux fonctions anatomiques. Ses œuvres sont souvent construites à partir d’éléments banals, tirés du quotidien, comme du contreplaqué. L’artiste se nomme d’ailleurs lui-même plutôt « fabricateur » que « sculpteur ». Dans ses premières pièces, il explore des formes courbes brillantes, tandis que ses œuvres récentes sont plus volumineuses. En effet certaines des œuvres de Deacon, de petit format, sont adaptées pour être exposées en galeries ou dans des musées, d’autres sont spécifiquement conçues pour des jardins de sculpture ou des événements précis, notamment des performances théâtrales ou chorégraphiques.

La performance en elle-même est importante dans le processus de réalisation et d’appréciation de son œuvre. Ainsi la pièce Stuff Box Object (1972) fut-elle « expérimentée » par l’artiste, qui, s’y glissant à l’intérieur, évalua son « espace intérieur ». Deacon emploie également le dessin et l’écriture pour former un corpus d’œuvres en harmonie avec sa réflexion sur l’art. Ses sculptures engagent le dialogue entre le spectateur et l’espace, souvent monumental. La courbe est un élément important de son esthétique, et la fragilité ou la minceur des matériaux employés (bois courbé, tôle métallique…) donnent à son œuvre un caractère poétique.

Richard Deacon a remporté le Turner Prize en 1987.

Quelques œuvres majeures :

• Stuff Box Object (1972)
• Like A Bird (1984, ill.)
• Breed (1989, Paris, musée national d’Art moderne)
• Between Fiction And Fact (1992, Lille, musée des Beaux-Arts)
• What Could Make Me Feel That Way A (1993, Hanovre, Sprengel Museum)
• After (1998, Londres, Tate Gallery)