Gino Severini

“

L’art n’est rien d’autre que la science humanisée. ”

Ajouter une citation de Gino Severini - Consulter les 3 citations de Gino Severini

Gino Severini débute sa carrière de peintre en 1900, en tant qu’élève de Giacomo Balla, peintre pointilliste qui par la suite fera comme lui partie du mouvement futuriste. Severini s’installe à Paris en 1906 et se mêle à l’avant-garde artistique. Il explore la manière pointilliste jusqu’en 1910, date à laquelle il signe le manifeste futuriste aux côtés d'Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Marinetti et Carlo Carrà.

Leur but est de revitaliser l’art italien en dépeignant la vitesse et le dynamisme de la vie moderne. Severini partage cet intérêt esthétique, mais son travail ne possède pas les connotations politiques propres au futurisme (notamment fascisantes). Il préfère aux voitures et aux machines la figure humaine en mouvement, notamment dans des scènes de night-clubs où sont évoqués tout ensemble les sons, le rythme et les couleurs.

Au début de la guerre, Severini élabore dans ses œuvres une forme de cubisme qui conserve les éléments décoratifs du pointillisme et du futurisme. A partir de 1916, il adopte une approche plus rigoureuse et formelle de la composition ; au lieu de déconstruire les formes, il peint des toiles, notamment des natures mortes, ordonnées par la géométrie. Dans ses portraits, il commence cependant à expérimenter un style figuratif néo-classique, qu’il développera pleinement dans les années 1920, au moment du « retour à l’ordre » qui se généralise dans les arts. Ainsi en 1921 l’artiste publie-t-il Du cubisme au classicisme, ouvrage dans lequel il expose ses théories sur les lois de la composition et des proportions.

Par la suite Severini réalise de nombreuses commandes pour des panneaux décoratifs, des fresques, des mosaïques, et crée des décors et costumes de théâtre. Il meurt à Paris en 1966.
 
Quelques œuvres majeures :

• Le Hiéroglyphe dynamique du Bal Tabarin (1912, New York, MoMA)


• La Danse de l’ours au Moulin-Rouge (1913, Paris, musée national d’Art moderne)


• Synthèse visuelle de l’idée « Guerre » (1914, New York, MoMA)


• Train de la Croix-Rouge traversant un village (1914, New York, Guggenheim Museum)


• Mer=danseuse (1914, New York, Guggenheim Museum, ill.)


• Expansion sphérique de la lumière (centrifuge) (1914, coll. part.)


• Maternité (1930, coll. part.)

Ajouter un commentaire / Consulter les 6 commentaires