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Fil d'actu : art plastique  L'actualité de l'art plastique en France et à l'étranger. Tous les billets consacrés aux arts plastiques sur De Visu. Lire aussi notre petite histoire de l'art contemporain et le who's who des plasticiens sur l'encylcopédie Arts de Flu.
L'art d'être humain : festival à l'Imprimerie 168 Du 14 au 16 mars, l’Imprimerie 168, lieu singulier situé au 168 rue Crimée dans le 19ème arrondissement, propose « L’art d’être humain », un festival qui présente une exposition collective, des concerts et des performances. Vernissage de 18h à 21h le vendredi 14 mars. Plus d’informations sur le blog de l’Imprimerie (www). Toutes les facettes de Tomi Ungerer à Strasbourg
Si vous passez par Strasbourg, ne manquez surtout pas d'aller visiter le Musée Tomi Ungerer, qui a ouvert ses portes en novembre dernier. 25000 personnes s'y sont déjà pressées. Voilà trente ans que l'enfant du pays a légué, par donations successives, l'ensemble de ses oeuvres à sa ville natale. 8000 dessins au total. Et Strasbourg lui a rendu un bel hommage en réhabilitant la Villa Greiner, une belle demeure du XIXe siècle, pour y exposer cette richissime collection permanente, au rythme de trois accrochages par an. Tomi Ungerer ou un illustrateur de génie dont le talent s'est illustré dans des domaines aussi variés que singuliers: le dessin pour enfants d'abord, les dessins érotiques ensuite, les affiches publicitaires et la satire politique enfin. Toutes ces facettes se dévoilent tour à tour à chaque étage du musée. Au rez-de-jardin, les danses macabres d'un artiste profondément traumatisé par la seconde guerre mondiale -et devenu pacifiste implacable- et les dessins et esquisses érotiques. Au rez-de-chaussée, un film passionnant, "Trait pour trait" et tous les héros pour gosses, du Géant de Zeralda à Otto en passant par Papalski et ses histoires farfelues. Enfin, au premier étage, pub et dessin satirique se partagent la vedette. Celui qui a longtemps séjourné aux Etats-Unis dézingue avec finesse la haute-société new-yorkaise tout autant que l'Amérique profonde. C'est féroce, grinçant et diablement drôle. Outre les expositions, le musée proposera régulièrement conférences et ateliers. Musée Tomi Ungerer, Centre international de l'illustration, 2 avenue de la Marseillaise, Strasbourg. www Festival d'Automne à Paris, 35ème C'est aujourd'hui le coup d'envoi de la 35e édition du Festival d'Automne à Paris. Cet événement qui aime déborder de son cadre propose de la danse, du théâtre, de la musique, du cinéma, des arts plastiques.C'est dans ce contexte que le Panthéon accueille, à partir de demain, une oeuvre du plasticien brésilien Ernesto Neto, installation monumentale et étrange. Levianthan Thot, en référence au monstre du livre de Job et à un dieu de l'Egypte ancienne (Thot), est une sculpture de tulle et de polystyrène, accrochée sous la coupole du Panthéon, qui figure le conflit entre nature et culture... Bref, c'est gigantesque, c'est dans un important monument parisien, c'est intrigant, et c'est jusqu'au 31 décembre. (Et c'est également une commande publique du ministère de la Culture). Le Festival d'Automne à Paris, du 14 septembre au 19 décembre 2006. (illus. Ernesto Neto, Leviathan Thot, 2006 ; Panthéon, Festival d'Automne à paris, 35e édition - crédits photo Marc Domage) Los Angeles à BeaubourgPosté par Van le 30.03.06 à 18:02 | tags : art et cinéma, architecture, art plastique, beaubourg, politique
 (illus. Hollywood, Ed Ruscha) William Wegman, un artiste qui s'amuseVoilà un artiste qui se prend si peu au sérieux que peu de gens ont pris au sérieux son art. Quand on appelle son chien Man Ray, qu'on le prend pour muse et qu'on le photographie en train de contempler son effigie (illus.), cela dit, on court le risque de ne passer que pour un grand blagueur. "William Wegman : Funney/Strange", la rétrospective que le Brooklyn Museum, à New York, organise pour rendre hommage à l'artiste protéiforme contribuera sans doute à lui donner la place qu'il mérite dans l'histoire de l'art récente.
Photographie, peinture, collage, vidéo, Wegman sévit et investit tous les champs des arts visuels avec le même humour légèrement subversif et détourne les choses les plus simples et familières pour en faire ressortir l'étrangeté fondamentale. Et c'est ce qui le rend peut-être plus accessible que beaucoup d'artistes conceptuels. William Wegman a l'air de bien s'amuser, et c'est communicatif. (illus. Man Ray contemplating the Bust of Man Ray, 1978) L’Ecole de New York à Nice Jusqu’au 5 mars, le Musée d’Art moderne et d’Art contemporain de Nice expose "Ecole de New York, Expressionnisme abstrait", à travers une cinquantaine d’œuvres graphiques. Le mouvement de l’expressionnisme abstrait américain émerge à New York vers le milieu des années 1940, sous l’influence de grands maîtres européens, comme Matisse ou Picasso, mais aussi de Surréalistes. Une révolution artistique qui verra éclore les noms de Rothko, Pollock, Motherwell ou De Kooning. Un phénomène emmené par des artistes anti-conformistes, épris de liberté. C’est à cette période que New York pris la place de Paris sur la scène internationale… (illus. Jackson Pollock, © Estate of Hans Namuth) Lygia Clark et la fantasmatique du corps Présentée au Musée des Beaux-Arts de Nantes à l'occasion de l'année du Brésil en France, l'exposition "Lygia Clark, de l'oeuvre à l'événement", a pris place à la Pinacoteca do Estado de Sao Paulo jusqu'au 26 mars 2006. Pour être plus précis, il faut en citer le titre entier, qui éclaire la démarche centrale de l'artiste brésilienne à partir de ses propres paroles : "Nous sommes le moule. A vous de donner le souffle". Le critique Manolo Borja-Villel explique ainsi l'oeuvre de Lygia Clark : "[Elle] passe d'une architecture conçue comme corps - c'est-à-dire comme un réceptacle qui doit être habité par l'homme - à un corps conçu comme une architecture, comme lieu de l'expérience individuelle, non réglementée et ouverte". Pour en savoir plus, lire l'article consacré à l'exposition sur le site de l'année du Brésil. (illus. Lygia Clark, Stone and Air, 1966) |
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