Abramovic au MoMA : l'expo-épreuve

 

L'artiste d'origine serbe Marina Abramovic est sans doute l'une des plus grandes performeuses de l'histoire de l'art, et la représentante vivante d'un art engagé, du côté du corps, du féminin et du politique, une artiste entière et intelligente.

Son œuvre, dont on a pu prendre toute la mesure ce printemps dans l'exposition de photographies de ses performances à la galerie Serge Le Borgne, fera l'objet d'une rétrospective exceptionnelle au MoMA de New York de mars à mai 2010, chroniquée par des photographies et vidéos.

L'événement, cependant, sera une performance inédite et d'une pénibilité inégalée. A l'occasion de cette exposition intitulée « The Artist is Present », Marina Abramovic créera la pièce la plus longue de sa carrière, en étant présente à chaque minute d'ouverture au public. Sept heures par jour (dix le vendredi), six jours par semaine (soit 586 heures en tout), l'artiste de soixante-deux ans sera là, sur une des plates-formes montées en zig-zag sur le mur nord de l'atrium du musée. Les échelles les reliant étant hérissées de couteaux, elle ne pourra ni monter, ni descendre — l'artiste aura été placée là par une grue avant l'ouverture du musée —, ne disposera pas d'eau ou de nourriture, ni de siège ou coussin, et n'aura pas accès aux toilettes. Le public pourra l'observer d'en-bas, sur des chaises longues, grâce à des jumelles. Abramovic descendra de niveau au fur et à mesure de l'exposition, pour se retrouver à la fin au niveau des spectateurs.

Pour Marina Abramovic, il s'agit du « voyage biographique et spirituel d'un artiste ouvert et vulnérable », et de la « descente de l'ego », jusqu'au niveau du public. Lequel sera lui aussi mis  à rude épreuve.

 

www.moma.org

Ill. Marina Abramovic, AAA_AAA (with Ulay), 1977-2006, courtesy galerie Serge Le Borgne, Paris