Archives > Novembre 2008

« Projection » de José Damasceno jusqu’au 14 décembre, Espace topographie de l’art, Paris 3^e, dans le cadre du Festival d’automne.

Comme son nom à la beauté simple l'indique, le Musée des toilettes de musées s'intéresse exclusivement aux WC des lieux d'exposition les plus prestigieux.

En plus de la toujours possible spéculation anthropologique sur le rapport à l'excrément selon les latitudes, l'interrogation esthétique n'est jamais loin : un musée n'est pas un lieu neutre et conceptualise un minimum ses toilettes.
Les choix dessinent donc en creux une vision de l'art à moins qu'il ne s'agisse ici de pointer la réalité plus crue cachée derrière l'artifice de l'exhibition ( regardez les WC russes vous comprendrez).

Une systématisation inspirée du concept de ready-made qui fera, qu'après cela, vous n'irez plus tout à fait aux toilettes de Beaubourg comme avant.

 

Si on vous dit blanc et rose, le vichy ? Si on vous dit prix mini? Vous répondez Tati !

L'enseigne popu par excellence célèbre ses 60 ans d'existence dans le temple hype de l'art contemporain! Au 104, pendant cinq jours, 24 artistes ont détourné l'emblême de la marque, chacun à leur façon. Photos, croquis, bouquins: Christian Lacroix, Jean-Charles de Castelbajac, Claire Faÿ, ou encore Olivero Toscani (illus dr) parmi d'autres, exposent leurs oeuvres qui seront, ensuite, vendues aux enchères au profit de l'association "Rêves".

Tati en folie, jusqu'au 29 novembre à l'atelier 4 du 104, Paris.

La foire européenne d'art contemporain St-Art, à Strasbourg, a fermé ses portes avant-hier.

Les organisateurs se frottent les mains, le bilan est satisfaisant. A l'heure de la crise généralisée, la treizième édition du rendez-vous strasbourgeois n'aurait pas accusé de baisse. Ni dans la fréquentation, ni dans la vente d'oeuvre. 28 000 visiteurs ont répondu présent pour découvrir les 400 artistes exposés par 94 galeries, issues de douze pays différents... "St-Art ne connaît pas la crise", clament ils donc. Côté vente, le communiqué de bilan annonce que ce sont des "oeuvres à prix raisonnable" qui ont trouvé preneur, et que les jeunes artistes continuent de susciter un intérêt. Bonne nouvelle.
La quatorzième édition se tiendra au même endroit, du 26 au 30 novembre 2009.

L'art contemporain dans tous ses états, une fois de plus, sous la Coupole du Grand Palais. Après la Fiac, place à "Art en capital". Artistes, galeristes, professionnels, collectionneurs, vous, moi, tout le monde converge vers ce rendez-vous proposé par cinq salons conjoints: "Le Salon des artistes français", Le salon des des artistes indépendants",  "Comparaisons", "Dessin et peinture à l'eau", et "La société nationale des Beaux-Arts". 2000 créateurs de France et d'ailleurs dévoilent leurs peintures, sculptures, dessins et photos au sein de ce rendez-vous qui se veut "ouvert, libre, solidaire, didactique et éclectique" (sic).
Art en capital, jusqu'au 30 novembre, Grand Palais, Paris. www

L'étagère Bookworm (1993) et la chaise Tom Vac (1997), quelques-unes des pièces emblématiques du travail de Ron Arad, qui ont rejoint la collection de design du Musée National d'art moderne.

Né à Tel Aviv, il a fait ses classes à la Jerusalem Academy of Art puis à l'Architectural Association School de Londres avant de s'y installer. Ce créateur en liberté affiche un emblème, l'ellipse, et un credo: "No discipline" (c'est le titre de l'expo fleuve qui vient de commencer au Centre Pompidou). "No frontiers", pourrait-on ajouter, tant son travail est à la croisée des arts plastiques, du design et de l'architecture. La rétrospective parisienne dévoile des pièces majeures, des prototypes accompagnés d'audiovisuels, des série limitées ou objets produits à l'échelle industrielle. Egalement des créations spécifiques. Audace, talent, inventivité foisonnante à l'oeuvre.

Ron Arad, "No Discipline", Centre Pompidou jusqu'au 26 janvier. www 

St-art, foire d'art contemporain de Strasbourg, se tient pour quatre jours, du 21 au 24 novembre 2008, non loin du Parlement européen, au cœur d'une région où se côtoient les grands collectionneurs, surtout allemands, suisse ou belges.

Après l'effervescence parisienne des Fiac, Slick, Show Off, Paris Photo, etc., place donc aux foires de plus petite envergure en "régions", qui drainent des publics fort différents — et de fait, des œuvres d'art contemporain moins pointues. Une centaine de galeries (dont 40% d'étrangères), 400 artistes, beaucoup de peinture (Arroyo, Erro, Villeglé, Riopelle, Titus-Carmel), peu de vidéo et encore moins d'installations, mais un bel hommage aux photographes hongrois (Brassaï, Kertesz, Sved...) constituent cette 13e édition strasbourgeoise, qui attire tant le public français qu'étranger (notamment d'Allemagne, de Belgique ou du Luxembourg). A ne pas manquer, le superbe solo show de Paul Rebeyrolle chez le galeriste parisien Claude Bernard.

St-art, du 21 au 24 novembre 2008 au Parc des Expositions de Strasbourg (www)

Si tout le monde fait grise mine à l'automne, la photo, elle, se porte bien, merci. Alors que les expositions du Mois de la photo mettent des couleurs (même en noir et blanc!) aux quatre coins de Paris, et que Paris Photo a proposé des oeuvres de haute tenue, mettant le Japon à l'honneur, le salon de la photo organisé ce week-end à la Porte de Versailles, a connu une belle affluence. Les 119 exposants de l'événement ont reçu plus de 53000 visiteurs, amateurs ou professionnels, tous passionnés d'image. Soit une hausse de 10% par rapport à l'an passé.

L'édition 2009 aura lieu du 15 au 19 octobre.

Des lapins, homards, coeurs géants au pays du Roi Soleil. Le kitsch et le baroque cheminant ensemble: l'événement avait fait grand bruit et, c'est bien connu, les polémiques c'est bon pour la fréquentation, coco! L'exposition Jeff Koons au Château de Versailles affiche un franc succès: 250 000 visiteurs sont venus découvrir les 17 oeuvres disséminées dans les jardins et appartements, en deux mois seulement. L'expo est donc prolongée jusqu'au 4 janvier, alors qu'elle devait s'arrêter le 14 décembre. 

Jeff Koons au Château de Versailles, jusqu'au 4 janvier 2009. Lire la chronique ici.

Suzanne Valadon-Maurice Utrillo, au tournant du siècle à Montmartre. Du 27 février au 15 septembre 2009, Pinacothèque de Paris. www

Le peintre Claude Monet cherchait à fixer, sur la toile, des instants précis dans ses conditions de vision. Atteint de cataracte, et donc handicapé dans sa pratique créative, il expérimente à la fois les limites que ce handicap lui impose, et les nouvelles voies qu'il lui fait explorer. Dans quelle mesure cette infirmité a -t-elle modifié sa peinture? Est-ce parce qu'il devait prendre ses distances avec le réel qu'il lui a substitué une autre forme de réel, où la couleur primait sur la forme? Quelques unes des questions que pose l'exposition "L'oeil impressionniste", actuellement présentée par le musée Marmottan. Volonté plus globale affichée par l'institution: avec l’appui des connaissances scientifiques les plus avancées sur la vision, plonger plus précisément "dans ce qui résume le mieux l’oeuvre et l’originalité d’un peintre : son regard".

Au total, une soixantaine d'oeuvres issues d'emprunts ou des collections propres du musée, sont exposées.

Monet, l'oeil impressionniste, musée Marmottan, Paris, jusqu'au 15 février 2009.  

Après New-York, Berlin, Athènes ou encore Copenhague, c’est à Paris d’accueillir « Emergency Room », à la Galerie Taïss. Une plate-forme internationale qui, depuis deux ans, permet à des centaines d’artistes de s’exprimer sur les urgences du monde et de prendre part aux débats publics. Quarante jours durant, à 12h30 précises, journalistes, critiques, écrivains, étudiants en histoire de l’art, vous, moi, tous sont conviés à suivre les débats initiés par les artistes présents. L’occasion de découvrir ce lieu fraîchement ouvert et codirigé par Taisiya Savchuk et Gérard Links. 

Emergency Room à la Galerie Taïss, Paris, jusqu'au 20 décembre. www 

Biennale internationale du design, Saint-Etienne, du 15 au 30 novembre. www

Stefan Zweig, Lou Andreas Salomé, Rainer Maria Rilke... de Paris à Vienne, quelques figures de l'intelligentsia que fréquentèrent aussi bien Freud que Rodin. Mais le psychanalyste et l'artiste avaient d'autres points communs. Et notamment la passion des collections. Chacun a collectionné toute sa vie durant des antiques d'Egypte, de Grèce ou de Rome. Freud en avait 3000 à sa mort, Rodin 6000! Et pour chacun d'entre eux, c'était bien davantage que de simples pierres. "L'antique est la vie" ou encore "de la vraie chair" pour le sculpteur, est des objets parlant un langage pour le psychanalyste... Le musée Rodin a choisi de mettre en perspective des cedeux collections avec des pièces aux diverses provenances dont l'une, rarissime, "La Gradiva" est un prêt du musée Chiaramonti de Rome.

Illus. Art Romain, Relief des Aglaurides dit La Gradiva
© Rome Musée Chiaramonti

Rodin et Freud collectionneurs, Musée Rodin jusqu'au 22 février 2009. www

Novembre est un mois faste pour les amateurs de photo à Paris avec deux temps forts plutôt qu'un. Un salon (Paris Photo, du 13 au 17 novembre, au Carrousel du Louvre) et un événement biennal qui célèbre l'image dans tous ses états, le Mois de la photo. Créé en 1980, il donne à voir la création photographique dans toute sa diversité, de galeries vénérables en lieux plus confidentiels, de sites polyvalents en musées majestueux. Des dizaines de lieux prennent part à l'événement qui se déroule en théorie en novembre mais se prolonge parfois bien au-delà. Cette année, le peintre Robert Combas signe l'affiche joyeuse et multicolore d'une édition placée sous le signe de l'Europe. Lee Miller, la photo américaine des seventies, Patrick Demarchelier ou encore les photographes mexicains sont notamment à l'affiche. La MEP (maison européenne de la photographie), co-organisatrice de l'événement avec Paris Audiovisuel et le Ministère de la culture, édite un guide complet pour connaître par le menu tout le détail des 90 expos, conférences et autres rencontres au menu. Nous, on s'apprête à sillonner les lieux et vous mitonner une sélection aux petits oignons. Un parcours forcément subjectif, forcément pas exhaustif, mais qui devrait vous donner envie d'aller y voir d'un peu plus près. A suivre, donc...

Mise à jour du 13/11 : Lire sur le mag la critique complète de Paris Photo 2008

Paris Photo. www